Le jury et les invité.e.s

Présidente Jury Longs Métrages

Véritable icône française (via l’Uruguay où elle est née), Elli Medeiros est apparue dans notre galaxie en 1976 avec les Stinky Toys, groupe co-fondé avec son compagnon d’alors Jacno et rare cas avéré de « punk hexagonal ». Elli sera remarquée dans la rue par Malcolm McLaren, le manager des Sex Pistols, qui l’invite illico au premier festival punk de Londres, où les Stinky Toys jouent aux côtés de Siouxsie & The Banshees, des Buzzcocks et des Clash… avec les instruments de ces derniers. À Paris, le groupe devient un symbole des nuits branchées et underground. Après leurs dissolution, Elli et Jacno deviennent un duo qui marquera les années 80 avec leur techno-pop mélancolique (Main dans la Main, L’Age Atomique et la B.O. des Nuits de la Pleine Lune d’Eric Rohmer où Elli Medeiros fait une apparition). En solo en 1985, l’artiste entame depuis une carrière éclectique, au chant et la composition (l’imparable Toi Mon Toit, l’album E.M. produit par Etienne Daho en 2006), dans le stylisme, la BD ou le cinéma, où elle joue pour Philippe Garrel, Tonie Marshall, Olivier Assayas, Marion Laine, Gael Morel, Jean-Henri Roger ou Pablo Trapero. Pour ce dernier, elle tourne dans Leonera, sélectionné au Festival de Cannes en 2008 et qui lui vaudra plusieurs prix d’interprétation en Argentine. Punk et actrice, elle est la présidente de jury idéale pour cette édition 2016 du fifib.

Diplômé de La Fémis en 2004 en section production, Mikhaël Hers acquiert une solide réputation en festivals : ses courts métrages Charell (2006) et Primrose Hill (2007) sont sélectionnés à la Semaine de la Critique et son moyen métrage Montparnasse, sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs, remporte le prix Jean Vigo en 2009. Après un premier long métrage Memory Lane, sorti en 2010, il réalise Ce sentiment de l’été, Grand Prix du jury au fifib en 2015. Il signe le film annonce de la cinquième édition du festival.

Roxane Mesquida fait ses débuts au cinéma dans Marie Baie des Anges de Manuel Pradal. En 2000, sa rencontre avec Catherine Breillat marque un tournant dans sa carrière. Elles tournent ensemble trois films : À ma soeur, Sex is comedy et Une vieille maîtresse. Depuis, elle multiplie les projets entre les États-Unis et la France et tourne avec Gregg Araki (Kaboom), Quentin Dupieux (Rubber, Réalité), Xan Cassavetes (Kiss of the Damned), et Philippe Grandrieux (Malgré la nuit). En 2013, elle co-produit Night Moves de Kelly Reichardt et ouvre sa société de production 80 minus 2. Elle produit des courts métrages ainsi que son premier court métrage, Baby. Elle prépare actuellement le prochain film de Sarah Marx, Heureux qui comme Ulysse.

Jonathan Nossiter est un écrivain et réalisateur américain. Il fait ses débuts en tant qu’assistant metteur en scène pour le théâtre anglais, puis devient assistant réalisateur sur le film Liaison fatale d’Adrian Lyne. Il y fait la connaissance de Quentin Crisp, acteur de son premier long métrage, Resident Alien (1990). Son second film Sunday remporte le Grand Prix du Festival de Sundance en 1997. En 2000, il fait tourner Charlotte Rampling dans Signs and Wonders, présenté au Festival de Berlin, comédienne qu’il retrouve en 2010 avec Rio Sex Comedy. Sommelier qualifié, son film Mondovino est l’un des seuls quatre documentaires à être présenté en sélection officielle au Festival de Cannes en 2004.

Oxmo Puccino commence sa carrière au sein du collectif Time Bomb, considéré comme le plus prometteur de la nouvelle école du rap français à la fin des années 1990. Il sort en 1998 son premier album studio, Opéra Puccino, puis participe à la musique du film Petits Frères de Jacques Doillon. Après L'amour est mort, son troisième album Cactus de Sibérie est un succès. En 2006, il sort chez Blue Note, célèbre label de jazz, un concept-album en collaboration avec le groupe The Jazzbastards, appelé Lipopette Bar. Il remporte deux Victoires de la Musique en 2010 et 2012 avec L'Arme De Paix et Roi Sans Carrosse. En 2014, il collabore avec le trompettiste Ibrahim Maalouf au projet Au pays d’Alice, d’après l’oeuvre de Lewis Carroll. Son huitième album, La Voie lactée sort en 2015.

Alex Masson est devenu critique de cinéma, au début des années 90, quand il s’est rendu compte que c’était un moyen plus simple pour aller voir tout ce dont il avait envie qu’en resquillant dans les salles. Il collabore depuis à une vingtaine de médias français au gré des années (Radio Nova, Les Inrockuptibles, Standard, Première, Cinemateaser…) et de manière occasionnelle ou prolongée à plusieurs festivals (Semaine de la critique, San Sebastian, Amiens, Biarritz, Belfort).

Diplômée d'un Master Cinéma Recherche à Nanterre, elle intègre la rédaction de ClapMag (site web) en 2011 et en prend la co-rédaction en chef en 2012, avant de contribuer à l'élaboration de la version papier du magazine Clap! en 2014. Depuis 2013, elle est chargée de cours à l'université de Nanterre, et, l'année suivante, devient chroniqueuse au Cercle sur Canal + Cinéma. Elle est également l'auteure de l'essai Woody Allen - Profession : cynique paru aux éditions de l'Archipel et intègre le comité de sélection longs métrages de la Semaine de la Critique en 2016.

Jacky Goldberg écrit dans Les Inrockuptibles depuis 2007. Il collabore également à GQ, Vanity Fair et intervient régulièrement dans l'émission cinéma de Canal+, Le Cercle. Outre son travail de critique, il a réalisé plusieurs courts métrages de fiction (Far From Manhattan, Uscita/Entrata In Loving Memory), un documentaire sur Judd Apatow intitulé This is Comedy (2014), et a produit le documentaire de Davy Chou sur le cinéma cambodgien, Le Sommeil d’or (2012). Il s’apprête à réaliser son premier long métrage en 2017.

Après des études aux Beaux-Arts de Rouen, puis au Studio National des Arts Contemporains du Fresnoy, Benoît Forgeard tourne le court métrage La Course nue en 2006. L’année suivante, il réalise Belle-Île-en-Mer, puis Antivirus qui constituent les trois segments de son film Réussir sa vie. Son second long métrage, Gaz de France, est présenté à l’ACID à Cannes en 2015. Par ailleurs, il écrit et réalise le Ben & Bertie Show, émission musicale présentée avec Bertrand Burgalat pour la chaîne Paris Première.

Fabrizio Mosca est un producteur de films italien. Il débute en 1998 avec Les Cent Pas, récompensé par dix David di Donatello et dans le reste du monde. Avec sa société Acaba Produzioni, il produit plusieurs films comme Into Paradiso (2010), Une vie tranquille (2010) et Ali a les yeux bleus (2012). En 2013, il produit Salvo de Fabio Grassadonia et Antonio Piazza, Grand Prix et Prix Révélation à la Semaine de la Critique. Après Fiore (2016), il termine actuellement la post production de Ugly Nasty People.

Formée au Conservatoire Supérieur de la Ville de Paris, Dounia Sichov débute sa carrière d’actrice dans Memory Lane (2010) de Mikhaël Hers, cinéaste qu’elle retrouve en 2015 avec Ce sentiment de l’été. Elle tourne sous la direction de Denis Côté (Boris sans Béatrice), Abel Ferrara (Pasolini), Eva Pervolovici (Marussia). Dounia Sichov est également monteuse et a notamment travaillé avec le photographe Antoine d’Agata sur son film Atlas.

Étudiante en Lettres et Sciences Politiques, Céline Tran devient l’égérie de Penthouse France, puis actrice X sous le pseudonyme de Katsuni. Sa carrière dépasse largement les frontières et le cadre du porno. Elle tourne dans le court métrage We Fuck Alone de Gaspar Noé, dans des clips de Miguel Bose ou Deborah Anderson et travaille avec l’artiste plasticienne Prune Nourry, pour qui elle réalise une performance lors de la Biennale de Venise en 2013. Elle prête également sa voix à la série et au film d’animation Les Lascars et écrit pour Les Inrocks, Huffington Post et Le Plus Nouvel Obs. Céline Tran est aujourd’hui auteure de BD et comédienne.

Diplômée des Beaux-Arts de Paris, Luna Picoli-Truffaut est artiste, actrice et chanteuse. Elle était récemment à l’affiche de Rosalie Blum de Julien Rappeneau et de Deux Rémi, deux de Pierre Léon. Elle est l’égérie de la 5ème édition du fifib.