Le jury et les invité.e.s

C’est depuis 1968 (il n’y a pas de hasard), avec Fando et Lis, qu’Alejandro Jodorowsky tourneboule le cinéma de l’intérieur. Quand ce film, aujourd’hui reconnu, fut présenté à Acapulco, on cria au blasphème ou au génie, on lui lança des pierres ou des fleurs, c’est selon. Depuis, aucun de ses films n’a laissé indifférent. Nous sommes donc fiers de vous présenter les longs métrages antérieurs à La Danza de la realidad. Et le film avec lequel Jodorowsky revient sur les écrans : l’ébouriffant et détonnant Psychomagie.

Le réalisateur new-yorkais n’avait que 25 ans quand il fit irruption dans notre imaginaire avec l’étonnant Little Odessa, un film noir profond. Depuis, il ne l’a plus quitté avec, entre autres, le sombre La Nuit nous appartient, le mélancolique Two Lovers… ou encore Ad Astra, son dernier opus avec Brad Pitt en orbite, qui a enthousiasmé la Mostra de Venise.

Scénariste et réalisateur américain né en 1981, Zal Batmanglij a par deux fois présenté son travail avant-gardiste à Sundance (Sound of My Voice, en 2011 ; The East, en 2013) avant de se lancer dans la création de la série de science-fiction The OA, dont la deuxième et dernière saison a été diffusée cette année sur Netflix. Fidèle collaborateur de la comédienne Brit Marling, il travaille la mystique et les angles morts d'une société en souffrance.

Actrice et réalisatrice révélée par Les Amours imaginaires de Xavier Dolan en 2010, Monia Chokri joue ensuite dans une quinzaine de longs métrages au Québec, en France et en Belgique. En 2013, son premier court métrage – Quelqu’un d’extraordinaire – remporte plusieurs récompenses, notamment à Locarno, South by Southwest et aux Jutra (Québec). Son premier long, La Femme de mon frère, est présenté dans la section Un certain regard à Cannes en 2019 et remporte le prix Coup de cœur du jury.

Rachid Djaïdani débute en tant qu’assistant régie sur La Haine de Mathieu Kassovitz avant de devenir champion de boxe anglaise puis comédien. Il publie en parallèle trois romans et réalise plusieurs documentaires ainsi qu’une web série. Après 9 années de travail, il finalise Rengaine, tourné sans aucun financement, nommé au César du Meilleur premier film et présenté à la Quinzaine des réalisateurs. Son deuxième film, Tour de France, a lui aussi été projeté dans cette section cannoise en 2016.

Révélée en 2004 dans L’Esquive d’Abdellatif Kechiche, on la voit ensuite chez Claude Lelouch, Bertrand Blier, ou encore Alain Resnais dans Les Herbes Folles. Sara Forestier reçoit le César de la Meilleure Actrice en 2011 pour son rôle dans Le Nom des gens de Michel Leclerc, et est nommée dans cette catégorie deux fois ensuite. Après un rôle-titre chez Arnaud Desplechin pour Roubaix, une lumière, en compétition officielle à Cannes cette année, elle sera prochainement à l’affiche de Filles de joie de Frédéric Fonteyne.

Artiste cinéaste diplômé de l’École nationale d’arts de Cergy-Pontoise, il expose ses travaux dès 2001 puis réalise La BM du Seigneur (2011), long métrage tourné dans le monde voyageur-Yéniche, suivi en 2014 de Mange tes Morts, présenté à la Quinzaine des réalisateurs et lauréat du prix Jean Vigo. En 2019, il présente Topo y Wera, un documentaire primé au festival de Brive, et achève actuellement de réaliser un long métrage à Tijuana (Mexique).

Elle a seulement 19 ans lorsque le monde de la mode découvre sa créativité et son univers féerique lors de la présentation de sa première collection de lingerie haute couture. Son intérêt pour de nombreux domaines artistiques interpelle également les artistes dont de célèbres photographes qui feront d’elle leur muse. En 2019, elle obtient son premier grand rôle dans le film de Rebecca Zlotowski, Une Fille facile, primé à la Quinzaine des Réalisateurs lors du dernier Festival de Cannes.

Diplômé de l’École Louis Lumière, il réalise La Peau Dure en 2007, court métrage sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux, puis La Fugue en 2013, Ours d’or du court métrage à la Berlinale 2013, nommé aux César 2014. En 2018, son premier long métrage, Shéhérazade, est sélectionné à la Semaine de la Critique de Cannes, reçoit le prix Jean Vigo en 2018 et trois César cette année.

C’est dans un duo électro déchaîné que la chanteuse et musicienne fait ses premières armes à 16 ans. Devenue Fishbach et passée par le InRocks festival, elle reçoit le prix Inouïs en 2016 lors du Printemps de Bourges. Son premier album, À ta merci, sort dans la foulée, en 2017. L’année suivante, Flora Fischbach fait ses premiers pas de comédienne devant la caméra de Cathy Verney pour l’adaptation du phénomène littéraire de Virginie Despentes, Vernon Subutex.

Repérée à l’âge de 11 ans, Roxane Mesquida débute sa carrière chez Manuel Pradal et Benoît Jacquot (L’école de la chair) avant de travailler aux côtés de Kim Chapiron, Catherine Breillat et Quentin Dupieux, avec lequel elle a poursuivi une collaboration régulière. Installée aux États-Unis et devenue l’une des actrices fétiches de Gregg Araki, elle est régulièrement à l’affiche de films français, dont Nos futurs de Rémi Bezançon et Malgré la nuit de Philippe Grandrieux.

Après une formation à l’École nationale supérieure d’art de Bourges, Félix Maritaud se fait remarquer dans 120 battements par minute de Robin Campillo, César du meilleur film en 2018. Il joue ensuite dans Un couteau dans le cœur de Yann Gonzalez et Sauvage de Camille Vidal-Naquet, prestation qui lui vaut le Prix Fondation Louis Roederer de la Révélation à la Semaine de la critique. On le verra prochainement dans Enfant Terrible de Stéphane Streker.

Depuis son premier track Muscles sorti en 2012, Bonnie Banane propose un R’n’B indépendant et panaché, en collaboration avec différents producteurs et artistes-interprètes tels que Water Mecca, Myth Syzer, Flavien Berger ou encore Varnish La Piscine (Le Regard qui tue). À l’intersection entre le simple et le deep, le drame et le drôle, Bonnie Banane développe une musique hybride qui rend gloire aux contrastes comme à la recherche de combinaisons inédites. Elle s’est également illustrée au cinéma, notamment chez Bertrand Bonello (L’Apollonide : Souvenirs de la maison close) et Valérie Donzelli (Marguerite et Julien).